Te głosy lewej ręki zostały w dużej mierze zapoczątkowane w latach pięćdziesiątych przez pianistów jazzowych, takich jak Bill Evans. Pianiści jazzowi w dekadach poprzedzających lata 50. grali na ogół więcej akordów blokowych i/lub dźwięczności muszli (takich jak korzenie i septymki) i przez większość czasu umieszczali korzenie w swoich głosach.
Co robisz lewą ręką w pianinie jazzowym?
Oto najczęstsze techniki lewej ręki dla fortepianu jazzowego:
- Krok (Walkarz Tłuszczu)
- Udźwiękowienie powłoki (Bud Powell)
- Root plus 3 i 7 (Bill Evans podczas gry solo)
- Bezkorzeniowe dźwięczności (Bill Evans w ustawieniu trio)
- Niska 5-ta do akordu wbudowanego w 4-te (McCoy Tyner)
- Dodawanie ruchu wewnętrznego głosu (Keith Jarrett)
Co to są głosy fortepianowe?
Brzmienie fortepianowe to proces regulacji gęstości filców pokrywających młoteczki uderzające w strunę w celu uzyskania cieplejszego lub jaśniejszego tonu. W tym filmie zobaczymy, jak brzmi pianino i usłyszymy, jak może wpłynąć na ogólny dźwięk fortepianu.
Co to są głosy rozproszone?
Styl muzycznej aranżacji lub orkiestracji, w którym nuty akordów są przypisane w zakresie szerszym niż jedna oktawa. Najniższa nuta otwartego brzmienia jest prawie zawsze podstawą akordu; czasami może to być piąty.